Il metodo chimico per decorare le armature, si potrebbe dire, slegava le mani dei maestri. Dopotutto, prima dovevano tagliare i modelli sul metallo con l'aiuto di grattugie, mentre ora praticamente lo stesso effetto veniva ottenuto disegnando sul metallo con un bastoncino d'osso affilato e un po' di tempo di attesa finché l'acido non faceva il lavoro dei selezionatori. La decoratività di armature anche relativamente economiche aumentò immediatamente e il loro aspetto si avvicinò alla costosa armatura della nobiltà.
Bene, cominciamo con questa armatura cerimoniale realizzata dal maestro Jerome Ringler, Augsburg, 1622. Su di esse si affidava anche una coppia di pistole firmate dal maestro IR. Come puoi vedere, questo non è altro che un set: armatura per il cavaliere e armatura per il cavallo. Sono decorati nel modo seguente: questa è una colorazione chimica del metallo in marrone, seguita da doratura e pittura sulla placcatura in oro. Sia l'armatura del cavaliere che l'armatura del cavallo sono ricoperte dalle cosiddette immagini di "trofei", composte da vari tipi di armi e armature, mentre il medaglione stesso raffigura lo stemma.
Ecco come appare questa armatura quando viene indossata su un cavaliere e su un cavallo!
Nomi delle parti dell'armatura del cavallo a piastre.
Il pericolo e il chanfron sono molto visibili.
Bene, queste sono pistole per questa armatura. L'auricolare sarebbe incompleto senza di loro!
All'inizio del XVI secolo iniziarono ad essere utilizzati metodi molto originali per decorare le armature tedesche. Ad esempio, incisione superficiale su metallo azzurrato. In questo caso, la superficie azzurrata veniva ricoperta di cera e su di essa, come nell'incisione su rame, veniva graffiato un motivo o un disegno con un bastoncino di legno appuntito. Successivamente, il prodotto è stato immerso in aceto forte e tutto il blu ha lasciato i luoghi puliti. Non restava che rimuovere il primer di cera e l'armatura aveva un motivo chiaro chiaramente visibile su uno sfondo blu. Potresti semplicemente grattarlo via senza ricorrere a un bagno di aceto. Lavoravano anche sull'oro, cioè dorature depositate su metallo azzurrato, che permettevano di ottenere "disegni d'oro" su acciaio. Questa tecnica è stata utilizzata dai maestri del 17 ° secolo.
Tre paia di pistole con bloccaruota. In alto e al centro: maestri WH, NZ, NK, Suhl., 1610-1615 Sotto, Germania - 1635 Maestro sconosciuto. In realtà, anche tutti gli altri maestri sono sconosciuti. Sappiamo dell'armatura, che si nascondeva dietro quale "soprannome", ma le pistole - no!
Altre tre coppie. Come puoi vedere, qualcosa, ma c'erano abbastanza pistole a ruota per la cavalleria tedesca durante la Guerra dei Trent'anni … Comprese quelle più lussuose!
La tecnologia per lavorare con l'oro al mercurio è nota da molto tempo. Veniva quindi utilizzato un altro metodo di doratura, che di fatto rappresentava il "rivestimento" dell'armatura (placcatura) con lamina d'oro. Questa tecnologia consisteva nel fatto che le parti dell'armatura venivano riscaldate ad alta temperatura, quindi veniva applicata una lamina d'oro sulla loro superficie e stirata con uno speciale lucidatore d'acciaio, che rendeva la lamina molto saldamente collegata al metallo. L'armatura di Augusta e anche in altri luoghi era decorata in questo modo. È chiaro che l'abilità era richiesta qui, come in qualsiasi altra attività, ma la tecnologia stessa era, come puoi vedere, molto semplice.
Armatura da torneo dell'elettore Cristiano I di Sassonia. L'opera del maestro Anton Peffenhauser, Augusta, 1582.
È chiaro che un signore così nobile come Cristiano I di Sassonia semplicemente non dovrebbe avere un solo set di armature. Ebbene, cosa penserebbero di lui i suoi conoscenti e amici di alto rango? Pertanto, aveva diverse cuffie corazzate! Questa è, ad esempio, un'armatura cerimoniale, sia per una persona che per un cavallo (cioè un set completo da cavaliere, che spesso pesava 50-60 kg, che è stato preso per il peso solo dell'effettiva armatura del cavaliere stesso!), che fece per lui lo stesso famoso maestro Anton Peffenhauser di Augusta, fino al 1591
Armatura cerimoniale con chanfron e sella corazzata da Augusta 1594-1599
L'annerimento o niello era uno degli antichi metodi per rifinire le armi e questo metodo era noto agli antichi egizi. Benvenutto Cellini lo descrisse minuziosamente nei suoi trattati, così che i maestri del Medioevo non dovettero far altro che usarlo. L'essenza di questo metodo era riempire i motivi sul metallo con il nero, costituito da una miscela di metalli come argento, rame e piombo in un rapporto di 1: 2: 3. Questa lega ha un colore grigio scuro e sembra molto nobile su uno sfondo chiaro di metallo lucido. Questa tecnica era ampiamente utilizzata dagli armaioli d'Oriente e dall'Oriente arrivò anche in Europa. Era usato per decorare le impugnature e i foderi delle spade, ma nella decorazione delle armature, come scrive Vendalen Beheim, era usato relativamente raramente. Ma ancora una volta, solo in Europa, mentre in Oriente, elmi, bracciali e piatti di yushman e bakhter erano decorati con il nero. Nel Medioevo, tra gli europei, questa tecnica era utilizzata principalmente dagli italiani e gradualmente non si è mai sgretolata, rimanendo una caratteristica delle armi orientali, ad esempio caucasiche.
Armatura cerimoniale commissionata dal re Eric XIV di Svezia, circa 1563-1565 La figura tiene in mano il testimone di un maresciallo.
La tecnologia dell'intarsio non è meno antica. L'essenza dell'intarsio è che un filo metallico d'oro o d'argento viene martellato in recessi sulla superficie del metallo. In Italia questa tecnologia iniziò ad essere utilizzata nel XVI secolo, anche se in Occidente è nota da molto tempo, fin dall'antichità ed è stata ampiamente utilizzata per decorare anelli, fibbie e spille. Poi fu dimenticato e si diffuse nuovamente attraverso gli spagnoli e gli italiani che si occuparono degli arabi. Fin dall'inizio del XVI secolo, la tecnica del metallo intarsiato è stata utilizzata con grande successo dagli armaioli tolentini, maestri di Firenze e Milano, le cui armi intarsiate erano distribuite in tutta Europa e suscitavano ammirazione ovunque. La tecnologia stessa è molto semplice: le scanalature sono realizzate sul metallo con un cutter o uno scalpello, in cui vengono martellati pezzi di filo d'oro o d'argento. Quindi le parti intarsiate vengono riscaldate e il filo è saldamente collegato alla base. Esistono due tipi di incrostazione: la prima è piana, in cui il filo conficcato nella base è allo stesso livello della sua superficie, e la seconda è goffrata, quando sporge sopra la superficie della base e crea un certo rilievo. L'intarsio piatto è più semplice, più economico e più redditizio, poiché è sufficiente molarlo e lucidarlo, non appena è pronto. Ma questo metodo ha i suoi limiti. L'intarsio viene sempre eseguito in linee sottili e in aree di un'area relativamente piccola. Grandi aree devono quindi essere dorate con lamina d'oro.
La stessa armatura dall'altra parte.
La seconda metà del XV secolo fu caratterizzata dall'uso di una tale tecnica decorativa, nuova per il commercio delle armi, come la cesellatura del ferro. La caccia all'oro era nota a popoli diversi, in epoche diverse, e anche nell'età del bronzo, ea Bisanzio nel suo periodo di massimo splendore era quasi il ramo principale dell'arte applicata. Ma questa tecnologia era ancora tipica per lavorare con metalli teneri, ma il ferro non gli appartiene in alcun modo. E su cosa, su quale ferro doveva essere coniato? Pertanto, solo con l'avvento dell'armatura a piastre, e anche allora non immediatamente, l'arte degli armaioli raggiunse tali altezze da padroneggiare le tecniche della caccia al ferro e furono in grado di creare bellissime armature cavalleresche per i cavalieri stessi, e anche per i loro cavalli.
La fronte del cavallo è incredibile, così come il petrail.
A prima vista, il lavoro sembra essere semplice. Viene eseguito un disegno sul metallo con un ago per incisione, dopo di che una figura tridimensionale o "immagine" viene espulsa dall'interno, su cui viene realizzata, con l'aiuto di martelli e goffrature di varie forme. Ma quando si tratta di ferro, diventa molto più difficile lavorare, poiché il pezzo deve essere lavorato in una forma riscaldata. E se il lavoro sul ferro inizia sempre dal "rovescio", allora la lavorazione fine viene eseguita sia dal davanti che dal retro. E ogni volta che il prodotto ha bisogno di essere riscaldato. Città come Milano, Firenze e, naturalmente, Augusta erano famose per le loro opere inseguite.
Una delle scene a destra. È interessante notare che il re Eric XIV non ha mai ricevuto la sua lussuosa armatura, a mio parere, forse la più bella tra tutte mai realizzate. Furono intercettati dal suo nemico, il re danese, dopo di che nel 1603 furono venduti all'elettore Cristiano II di Sassonia e così finirono a Dresda.
L'arredamento dell'armatura di re Eric è decisamente straordinariamente lussuoso: oltre alla decorazione minore, si compone di sei immagini delle gesta di Ercole. La decorazione dell'armatura fu realizzata dal maestro di Anversa Eliseus Liebaerts secondo gli schizzi del famoso maestro Etienne Delon di Orleans, i cui "piccoli ornamenti" erano molto apprezzati dagli armaioli ed erano ampiamente usati per decorare le armature più lussuose.
Ercole che doma il toro cretese.
Un'altra tecnologia utilizzata nella progettazione di armature è la scultura in metallo. L'Italia ha anche superato tutti gli altri paesi nell'uso di questa tecnologia nel XVI secolo. Tuttavia, già nel XVII secolo, gli armaioli francesi e tedeschi riuscirono a raggiungere e persino superare i loro colleghi italiani nella bellezza dei loro prodotti. Va notato che l'inseguimento viene solitamente eseguito su lamiera, ma la scultura in metallo è utilizzata più ampiamente. Si vede sulle impugnature di spade, spade e pugnali; decora serrature di fucili e canne di armi da fuoco, staffe, imboccature per cavalli e molti altri dettagli e parti di armi e armature. Sia il cesello che l'intaglio del metallo furono usati più spesso in Italia - a Milano, Firenze, Venezia, e poi in Germania - ad Augusta e Monaco, molto spesso insieme a intarsi e dorature. Cioè, più tecniche ha usato il maestro, più impressionante è l'armatura che ha creato.
zucca. Vista posteriore destra.
Nel tempo, diversi paesi hanno sviluppato le loro tecniche più popolari per decorare armi e armature. Ad esempio, in Italia era di moda creare composizioni inseguite su grandi scudi rotondi. In Spagna, l'inseguimento è stato utilizzato nella progettazione dell'armatura e degli stessi scudi. All'inizio del XVII secolo, si usava l'inseguimento insieme alla doratura, ma gli ornamenti non erano affatto ricchi, quindi c'era un chiaro declino delle armi applicate.
zucca. Vista posteriore sinistra.
L'ultimo tipo di decorazione per armi e armature era lo smalto. Apparve nell'alto Medioevo ed era ampiamente usato in gioielleria. Lo smalto cloisonné era usato per decorare le impugnature e gli scudi delle spade, così come le spille - forcine per i mantelli. Per decorare le impugnature di spade e spade, nonché il fodero del fodero, furono eseguiti lavori a smalto in Francia (a Limoges) e in Italia (e a Firenze). Nel 17 ° secolo, lo smalto artistico veniva usato per decorare i calci dei fucili riccamente decorati e, molto spesso, le boccette di polvere.
zucca. Vista a sinistra.
Vista Petril a sinistra.
Numerosi cambiamenti nell'arredamento dell'armatura erano associati a cambiamenti nell'armatura stessa. Ad esempio, all'inizio del XVI secolo. in Italia si diffusero le armature da cavallo in rame e la caccia al rame divenne popolare. Ma presto abbandonarono questa armatura, poiché non proteggevano dai proiettili e iniziarono invece a usare cinture di pelle con piastre di rame nei punti del mirino, intrecciando la groppa del cavallo e proteggendo bene dai colpi di taglio. Di conseguenza, anche queste targhe-medaglie iniziarono a essere decorate …
Anche noi dell'Hermitage abbiamo cuffie simili per cavallo e cavaliere. E sono anche molto interessanti. Ad esempio, questo di Norimberga. Tra il 1670-1690 Materiali: acciaio, pelle; tecnologie: forgiatura, incisione, incisione. Ma questo cavaliere ha qualcosa con la gamba… "non quello"! L'armatura non è indossata su un manichino, ma semplicemente fissata e montata su un cavallo…
A questo proposito, i cavalieri in armatura ea cavallo del Museo dell'Artiglieria di San Pietroburgo non sono inferiori a quelli di Dresda! Foto di N. Mikhailov
