Le immagini di presunti guerrieri bizantini sono toccanti. Forse i mille uomini avevano un simile "vestito", ma non la base e nemmeno i capisquadra. E anche le iscrizioni in inglese sulle immagini non mi convincono, ma addirittura al contrario.
Krasnoyarsk (soprannome), 1 giugno 2019
Non rispondere allo stupido per la sua stupidità, in modo che
non diventerai come lui;
Ma rispondi allo stupido per la sua stupidità, in modo che non lo faccia
divenne un uomo saggio ai suoi stessi occhi.
Proverbi 26: 4, 26: 5
Illustrazioni storiche. Quindi c'è un problema evidente di non sapere. Cioè, molti semplicemente non immaginano come nascono le illustrazioni per articoli e libri su argomenti storici. E la storia su questo interesserà sicuramente molti lettori di "VO", perché ciascuna di queste illustrazioni non è altro che una storia riproposta.
Conosciamo il lavoro di un illustratore "dal vivo", cioè su esempi specifici del suo lavoro. E oggi abbiamo questa opportunità. E questa è un'occasione rara, dal momento che non a tutti piace mostrare la propria "cucina", figuriamoci descrivere nel dettaglio cosa e come fanno. Ma … "per un caro amico e un orecchino dall'orecchio". Quindi guarda, leggi e a chi, cosa sembrerà particolarmente interessante - chiedi. Questa è, ad esempio, un'illustrazione del libro "Armys of the Volga Bulgars and Khanate of Kazan 9th-16th Centuries" (Osprey, Men-at-Arms # 491). È stato progettato da Harry e Sam Embleton. Padre e figlio. Garry ha lavorato per Osprey per oltre 20 anni. Vive in Svizzera, dove realizza anche figure per musei. Per quanto riguarda il disegno, raffigura guerrieri (due figure in piedi sulla destra) che tutti possono vedere nell'esposizione del Museo Nazionale della Repubblica del Tatarstan a Kazan. Stanno lì in teche di vetro. Li ho fotografati da tutte le parti e… agli artisti non restava che disegnarli in "pose viventi"!
Bene, dovrò partire dal fatto che ho dovuto affrontare il problema dell'illustrazione nel 1995-1997, quando la casa editrice Prosveshchenie stava preparando per la pubblicazione i Cavalieri del Medioevo. Quindi le tradizioni della stampa sovietica erano ancora vive e libri simili uscivano con "immagini" e non con foto da Internet. I campioni per l'artista sono stati presi dalle edizioni corrispondenti della casa editrice britannica "Osprey" e dai libri di Funkens. Inoltre, si è rivelato una persona comprensiva: ha disegnato tutto in modo molto accurato, ma in maniera completamente diversa, tanto che la base grafica di ogni disegno non coincideva affatto con la fonte. Ma i dettagli erano un po' sfocati, quindi tutto era "così" e allo stesso tempo "per niente così"!
Una delle prime ricostruzioni che sono affondate nella mia anima è un'immagine di un libro su Spartacus nei primi anni '50 del secolo scorso. È stato realizzato sulla base di un affresco di Pompei e oggi (almeno per me!) solleva molte domande. C'era anche un'altra ricostruzione, secondo me più corretta… Ma questa è più facile da mostrare, è più grande e tutti i dettagli sono chiaramente visibili su di essa.
A proposito, tali artisti sono molto rari. Per esempio ho cominciato a cercare un "analogo" nella mia Penza e mi è stata consigliata una donna che "disegna bene i vestiti" e quasi prepara bozzetti per il teatro. L'ho incontrata, le ho dato una copia di un disegno tratto da un'illustrazione dell'edizione Osprey per il processo. E ho ottenuto … chiedo: "Perché hai una fibbia della cintura sulla cintura? Guarda la tua borsa, è possibile. ""Ah, questo è … ma è una tale sciocchezza!" Mi hanno trovato due studenti laureati della nostra scuola d'arte intitolata a V. I. Savitsky. Disegna due dei nostri guerrieri, partecipanti alla Battaglia del Ghiaccio, per un articolo sulla rivista inglese Military Vogamer. E sembrava funzionare bene. Ma in qualche modo è molto popolare. I. Zeynalov ha prodotto ottime illustrazioni. Sono stati pubblicati anche in Inghilterra, sulle riviste "Military Vogamer", "Military Illustrated", in Belgio sulla rivista "La Figurin", ma … si è dedicato al metallo e non era all'altezza delle illustrazioni. Quindi il nostro artista V. Korolskov si è impegnato a disegnare il libro in "Osprey", e poi ha anche disegnato il libro "Knights, Castles, Weapons", ma … è stato portato via nel momento sbagliato con una falce ossuta. E qui era già necessario soddisfare i requisiti della casa editrice Osprey nel modo più serio. Ed era così interessante, anche se difficile, che sarebbe stato semplicemente necessario raccontarlo.
Chi ha familiarità con queste edizioni britanniche immagina che ci dovrebbero essere esattamente otto illustrazioni a colori nella serie Maine Arms. Cosa che ogni artista invitato fa a modo suo, ma in linea di principio la tecnica è la stessa. Innanzitutto, l'autore prepara una sceneggiatura per ogni disegno, cioè scrive chi è su di essa e approssimativamente in quale posizione. In questo caso, ogni cifra è numerata e viene indicato "il suo tempo". Quindi tu, e non qualcun altro, non "lo zio di qualcun altro" fai uno schizzo per ogni figurina. Potrebbe non essere molto buono, ma deve essere elaborato in dettaglio. Cioè, se un guerriero ha un elmo in testa, allora dovrebbe esserci una foto o un disegno di questo elmo e un collegamento alla fonte - da dove proviene. Se c'è un motivo sui vestiti, allora … anche una foto - sulla base di ciò che l'hai posizionata qui.
Ma questa è un'interpretazione un po' libera sul tema del "cavaliere del XIV secolo", realizzata proprio secondo questo disegno ed effigie. Autore A. Sheps. Cioè, dato che tutti i cavalieri a quel tempo non indossavano la stessa armatura, ma … per molti versi erano molto vicini e prendevano costantemente in prestito qualcosa l'uno dall'altro in modi diversi, una tale ricostruzione ha tutto il diritto di esistere!
Un'altra ricostruzione molto popolare di A. Sheps. In realtà, nemmeno una ricostruzione, ma un ridisegno artistico dell'effigie a colori. Davanti a noi c'è Roger de Trumpington con l'effigie alla Trumpington Church nel Cambridgeshire, intorno al 1329. La posa è naturalmente cambiata. L'unico inconveniente di questa immagine è che non c'è un motivo sugli scudi del fodero (è molto piccolo ed era impossibile capire cosa ci fosse) e non si sa di che colore siano le ginocchiere. E se fossero di rame o fossero dorati?
Poi arriva la “pittura dei fiori”. Indichi il materiale con cui è realizzato questo o quel dettaglio del costume che offri e il suo colore. È molto buono se le fotografie vengono utilizzate come l'originale. Ma devono provenire da un museo e con un'indicazione - da quale museo e chi è l'autore di questa ricostruzione.
Tutto questo è indicato da frecce e numerato, e sui fogli allegati allo schizzo è scritto il colore di ogni dettaglio e, soprattutto, da dove sono stati presi. Cioè, ancora una volta, sono desiderabili fotografie di vetrine museali o fotocopie di monografie degne di nota.
Questo è stato seguito dal lavoro stesso e di tanto in tanto ti vengono inviati schizzi già pronti per chiarimenti. La tecnologia del lavoro di alcuni artisti inglesi è interessante. Ad esempio, lo stesso Angus McBride, che viveva in Africa vicino a Cape Town, aveva lì non solo uno studio d'arte, dove insegnava anche ai giovani, ma anche… una stalla! Giovani, vestiti con calzamaglie sportive aderenti, ha messo su un cavallo e … fotografato in varie pose con una lancia o un arco tra le mani. Successivamente, ha tratto un disegno eroico dalla fotografia e lo ha saturato con i dettagli necessari. Come puoi vedere, tutto è anche molto semplice: sono andato alla stalla, ho scelto il cavallo giusto, la persona della giusta altezza e corporatura, e poi ho scattato foto e disegnato.
Ma ancora una volta non ha preso nulla "dalla sua testa". Ogni dettaglio di armature e armi potrebbe essere identificato visivamente da una delle fonti a nostra disposizione: manufatti museali, miniature di libri medievali, bassorilievi e statue. Questa è, ovviamente, la fonte ideale. Prendi, ad esempio, la colonna di Traiano e semplicemente ridisegna ciò che c'è su di essa. Sì, ci sono alcune "assurdità" lì (a proposito, ne ho già parlato su VO), ma nel complesso questa è una fonte completamente realistica. Oppure hai bisogno di un cavaliere iraniano del VI secolo. Quindi, dopo tutto, c'è un bassorilievo con Shah Shapur, dove viene mostrata anche la tessitura della cotta di maglia. Ebbene, le effigi sono un vero dono. Come in se stessi, o meglio le loro foto, così come i loro schizzi grafici già realizzati su di loro. Anche io posso farlo: prendi un disegno del genere e cambia semplicemente nel suo costume la figura anatomicamente corretta di un uomo da Internet. Ci sono persone così e nemmeno una!
Ma per fare tutto questo, è necessario conoscere le fonti di informazioni affidabili e anche accedervi. Bene, ad esempio, quando stavo scrivendo un libro sulle armi dei soldati di Kazan, sono andato a Kazan, sono andato lì nei musei e ho fotografato campioni di armi e armature, nonché figure a figura intera di soldati esposte nel Museo Nazionale di Tatarstan. Non solo le figure stesse, ma anche campioni di tessuti. Dovevo andare nella biblioteca universitaria e guardare i libri degli autori locali e copiare le loro illustrazioni, passeggiare per l'intero Cremlino di Kazan e fotografare la torre Syuyumbike (come materiale illustrativo), in una parola, passare molto tempo e sforzo. E poi c'era Mosca, il Museo Storico Statale e la Camera dell'Armeria, e lettere ai musei di Murom, Elabuga, Bulgar e un certo numero di altre città con la richiesta di inviare fotografie o di autorizzare la loro pubblicazione. E poi, sulla base dei materiali raccolti e inviati, era solo necessario fare degli schizzi.
E qui sono stato di nuovo molto fortunato con un co-autore. Si è scoperto che era un professore dell'Università di Nottingham, il dottor David Nicole. E si è scoperto che era il figlio di un noto scrittore di libri in Inghilterra e sapeva disegnare bene fin dall'infanzia. Non abbastanza per illustrare personalmente i miei libri, ma in modo abbastanza professionale per preparare schizzi di alta qualità per l'artista. A proposito, ha anche cercato di facilitare il suo lavoro al limite. Ha disegnato un paio di figure di persone e cavalli, e poi… le ha semplicemente cambiate secondo necessità! Quindi una sola e stessa persona è Dio per essere con lui sia un cavaliere russo che un mongolo, e cavalli sotto diverse selle e con diversi finimenti hanno vagato di secolo in secolo. Ma in linea di principio era logico, poiché era destinato all'artista, il quale, secondo i suoi schizzi e secondo il mio copione, avrebbe dovuto realizzare un'illustrazione a colori.
Quindi, per quanto riguarda le illustrazioni della casa editrice Osprey, possiamo dire che sono esclusivamente storiche, ogni piccola cosa in esse ha la sua logica, e il "bavaglio" dell'artista in esse è solo la postura e l'espressione facciale … Bene, e se qualcuno vuole tentare la fortuna lavorando con questa casa editrice, allora… sii pronto a soddisfare tutti questi requisiti!
P. S. Sembra che qui non debbano essere collocati campioni di testo in inglese con una descrizione dei colori e dei dettagli del disegno, occupano molto spazio. Ma anche senza di loro, ahimè, da nessuna parte!
P. P. S. Quindi non parliamo male degli illustratori inglesi. A proposito, abbiamo anche pochissimi maestri di questo livello, ma esistono. Questi sono Oleg Fedorov, e Roberto Pallacios Fernandez, e Nikolai Zubkov, e Igor Dzys, e A. Sheps, che, tra l'altro, disegna perfettamente anche l'equipaggiamento militare. C'è anche chi disegna guerrieri di un'epoca successiva, ma io non li conosco.
